晚上丝丝的凉雨好像没有浇灭人们的热情，现场酒吧来了应该有不下两百号人，来看苏阳的演出。除了一小部分外籍友人，是追随第一个暖场乐队来的，不过他们的名字还是没搞清楚。

去年拉阔音乐节来听苏阳的时候票价好像50块，今年变成60，看来老苏的行情看涨。况且上次是和万晓利、李志他们一起，这次是老苏的独家全国巡演。行情看涨既让人感到高兴，好的音乐终究会有更多的人喜欢。也让人有些担心，越来越红的话还会不会写出那样动人的音乐。听矛盾的，但是如果作为一个听众为了自己的一己快意，而宁愿让人家红不起来，来给我们写出越来越多的好音乐，似乎太没人行了，况且就算一直不红，是不是能一直写出好东西也未必靠谱。

老苏的演出依旧很实惠，没有什么话，串场的话就是歌名。现场气氛high到极点，每到熟悉的歌曲就变成了全场的大卡拉OK和广播体操运动。《贤良》的时候还邀请现场的奇男子、奇女子上台K歌。

听过老苏的现场和CD之后我的感觉是，苏阳的音乐一定要听现场，否则在放CD或者mp3的时候一不留神没开很大声，很有可能把它当成央视的中国民歌栏目就给过了。苏阳音乐的源泉是宁夏的花儿，类似陕北信天游的一种流传于宁夏和贺兰山的一种口口传唱的地域风格突出的歌谣。就像你听到刀郎立刻会想到这音乐来自新疆，你听到苏阳的音乐马上会想到它来自黄土高原。音乐打动人的地方除了简单直接而又好听的旋律，还有它很直白而又处处浸满了生活中的甘甜与泪水的歌词。

这就不奇怪为什么有那么多来自不同地方的人喜欢这样的音乐了，他们甚至每到过银川，或者不知道贺兰山。因为那些生活，骑马，放羊，娶媳妇，生娃娃……就是渗透在我们身体里每一处所谓传统。不管是什么人，什么肤色、种族，要面对的东西从简单的开始，吃饭、穿衣、找乐子、繁衍生息，是没有什么差别的。比如贤良短短十几句歌词，就像一部拍案惊奇，你能读出里面的调侃、无奈、辛酸和愤怒。

《贺兰山下》是每次除返场外的结束曲子，歌里面唱到：